“ぼやけたまちのひかりは、きっとあなたを照らし出す”──名古屋から現れたシューゲイズ・バンド、Blurred City Lights（ブラード・シティ・ライツ）。J-POPに強く影響を受けたキャッチーなメロディーと、古今東西のシューゲイズ、ポスト・ロック、アンビエントなどの要素を含んだサウンドを奏でる、気鋭の3人組である。
最近気に入ったシューゲイザーである。
どうもジャパニーズ・シューゲイズというジャンルが世界的に流行っているとのことでこれまで紹介してきたバンドは世界的に認知されているようである。で、このBCLは2022年に結成された新しいバンドでその楽曲はどれも素晴らしい。ということでここに紹介する。
前回のエントリーで紹介したiVyを深掘り、いや、浅掘りする。このiVyの楽曲を制作しているのはVo&Gtのfukiさんで、このfukiさんはcephaloというバンドでもVo&Gt&楽曲制作をしている。つまりKeyはfukiさんということになる。どちらのバンドも素晴らしい。敢えて言うならiVyの方が儚げな感じでbetter。どちらのバンドも情報が少なくて詳細は不明である。ともかく両バンドとfukiさんをフォローしていこう。
Web上を中心に活動し、自称「世界一とっつきやすいシューゲイザー」を掲げる2人組。男女混声ボーカルのノイジーで超ポップなサウンド。メンバーの素顔は公表しておらず、カートゥーン・キャラクターを使用したアートワークと楽曲で作りだす異常なポップさが特徴。
もう少しで恒例の今年のベスト１を書き忘れてしまうところだった。
今年はなんといってもシューゲイザーに尽きる。
その中でも一番気に入ったバンドがThe Otalsである。だから今年のベスト１はThe Otals。今後の活躍を期待したい。新曲がリリースされたばかりなので貼っておく。
今回はポップな邦楽シューゲイザーバンドを紹介。
まずは厨二病的なバンド名を冠した「17歳とベルリンの壁」と「死んだ僕の彼女」。音もなんとなく似ている。前者の方がややシンフォニックな感じがありわたし的には好ましいが、後者もなぜだか魅かれるものがある。
続いてはまさに新世代シューゲイザーとも言える音を奏でるバンド、THE OTALS。バンド名の由来は不明。バンドの詳細も不明。17歳とベルリンの壁及び他のバンドとの共作アルバムがある。このバンドの楽曲はどれも素晴らしい。今後の活躍を期待したい。
最後はこれもわたしがとてもとても気に入ったユニット「宇宙ネコ子」。猫好きのわたしにとってはユニット名から好きになるのは当たり前だが、その楽曲も素晴らしい。またいくつかリリースされているアルバムもどれも素晴らしい！最新アルバムの「日の当たる場所に来てよ」はイチオシである。
このほかにも多くの素晴らしいシューゲイザーバンドがあった。ここでは紹介しきれないが今後単発で取り上げていけたらと思う。
で、ここまで様々なシューゲイザーを聴いてきたがその中で一番好きな曲は何かとなると下に貼った曲となる。ずっと前からこの曲がシューゲイザーであるという認識なしに聴き続けてきた曲である。で、あらためてわたし的にはこの曲はシューゲーイザーの金字塔に違いないと確信するのである。
今回は日本のシューゲイザーバンドを紹介。
いろいろと聴いたのだが、わたしの中ではインストゥルメント主体のシンフォニックなシューゲイザーバンドとヴォーカル主体のポップなシューゲイザーバンドに二分されるような気がしたのでまずはシンフォニックな方を紹介。
東京酒吐座は上記に記したようなバンドでアルバム「月世界遊泳」は傑作である。ぜひ視聴してみて欲しい。
plant cellと言うバンド（公式な紹介文は以下の通り。
plant cell（プラント・セル）は
花、植物、自然風景などを主な題材とした楽曲を奏でる
日本のインディーズ・バンドです。
もたまたま関連動画で見つけて視聴すると感動した。
前回取り上げたシューゲイザーの元祖バンドたちの話を簡単にする。
一般的に３つのバンドがシューゲイザーの 元祖と言われており、それはMy bloody valentine(略っしてマイブラ）、Slowdive、Rideの３バンドである。特にマイブラは元祖として敬れており、彼らの「loveless」というアルバムはシューゲイザーの金字塔と捉えられている。
この３つのバンドのアルバムを聴いたわたしの感想は、まずは環境音楽的要素が強くイーノとも共作しているSlowdiveが最も好きな音を奏でていた。続いてマイブラが流石にシューゲイザーと言えるポップで幻想的な音を奏でておりよかった。Rideはわたしにとっては意外に普通のポップに聴こえて残念な感じで凡庸な音に聴こえた。
それぞれの動画を貼っておく。参考までに視聴していただければ幸いである。
来月は日本のシューゲイザーバンドを取り上げる予定である。
マイ・ブラッディ・ヴァレンタインは、アイルランド出身のシューゲイザー/オルタナティヴ・ロックバンド。略称は「MBV」、日本国内ではもっぱら「マイブラ」と称される。 1991年のアルバム『ラヴレス』（当時の邦題は「愛なき世界」）での独創的なサウンドで、彼らの代表作どころか、シューゲイザーの金字塔を打ち立て、以降のアーティスト達に影響を与え続けている。
Luby Sparks（ルビー･スパークス）は、日本のオルタナティヴ・ロックバンド。2016年結成の5人組。
前回の投稿の流れから行き着いたバンドを紹介。
ルビースパークスをいうバンドだが、シューゲイザーのジャンルに入るオルタナティブバンドである。音はまさにシューゲイザーで素晴らしい。ただしデビューアルバムはそうだが、2枚目はシューゲイザーからやや距離を置くような感じでちょっと残念な感じ。ほぼ全ての曲を作っているnatsukiくん（上の写真で右から２人目の金髪の子）の才能によるところが大であるが今一度シューゲイザーに近い路線に戻ってほしい。名前の由来は「ルビースパークス」という映画から来たものらしい。ということですぐにこの映画をアマプラで観たが確かになかなか面白い映画であったが、かといってそれで自分のバンド名にまでしてしまうほど熱狂するほどの映画とは思えなかった。
ここでシューゲイザーがいとも自分と親和性が高いような感じで書いているがこのジャンルの神ともいえるMy bloody valentineが出てきた90年頃にはあまり関心が向かなかった。当時はノイズ系からは距離を置いていたように思う。しかし、この年齢になってからシューゲイザーに目覚めてしまった！まあ、そもそもスーパーカーとか以前にも投稿したきのこ帝国とか日本版シューゲイザーのバンドが好きだったことから元々親和性は高かったように思う（前回紹介した「揺らぎ」もシューゲイザーだ）。
久々に熱狂できるものができて嬉しい。
ということで来月の投稿では日本のシューゲイザーについて書いていこうと思っている。
最近聴きまくっている音楽を紹介。
ローラデイロマンスを初めに気に入って、そこからApple Musicの関連音楽で鶴瓶式に出てきて気に入ったのがライターズと揺らぎ。
どれもマイナーレベルのバンドでローラデイロマンスが唯一ウィキペディアがあった。他の二つは詳細情報なし。でもApple Musicで聴けるし、Youtubeでも視聴できる。どれも素晴らしい！特にライターズのNagasawa Rumiは天才だと思う。
敢えて顔出ししないミュージシャンがなぜか好きだ。顔出ししないから好きなのではなく、その音が好きだから好きで、たまたまそのミュージシャンが顔出ししないだけだ。
まずはMAN WITH A MISSION。オオカミの被り物をしている。音は抜群にいい。 既に世界的な名声を得ている。
次はAmzarashi。歌詞は厨二病的だがそれが良くて、メロディーも抒情的で好みである。ライブではスクリーンを通してその演奏姿を見れるようでその顔はよくわからない。同じようなライブを最近のミュージシャンでAdoという女性がやっているらしいがそれはAmazarashiの模倣だ。
上の２つのミュージシャンはこれまでのエントリーで一度取り上げたような気がする。最後に紹介するのは初めて取り上げるバンド。眩暈SIRENというちょっと変わった名前のバンド。パーカーを被って長い髪の毛を眼前に垂らして顔を見えなくしている。男か女かわからない。声質は女性のように聴こえるが・・・。
音楽は音で勝負なのだから外見とかどうでもいいと思う。今後も多くのミュージシャンが姿を隠して音だけで勝負してほしい。同様に文学は文章で勝負なのだから外見と経歴とか超どうでもいいように思うが、文学賞の選考では経歴とかが披露された上で批評されている。馬鹿げている。全くの糞だ。
音楽サブスクはとてもいい。ちなみにわたしはApple Music。
あるバンドが気に入ればそのバンドの全てのアルバムを遡って聴くことができる。これはとてもいい。お金のない若い音楽好きにはとてもいい。自分が今高校生だったら無限に好きな音楽を聴き続けているだろう。本当に羨ましい。音楽サブスクの他の良いところの一つとして、自分が好きなミュージシャンの音楽を聴いており、それが終わると続いてそのミュージシャンの音楽に似たミュージシャンの楽曲を提示してくれることだ。これによってわたしは多くの知らないが自分好みのバンドを知ることになっている。
そんなバンドのひとつが「そこに鳴る」である。
どうやら凛として時雨が大好きということで、同じ構成の３ピースバンドである。曲調は似ているようで似ていない。時雨の方がとんがっている。そこに鳴るの方が聴きやすい。捨て曲がない。わたしが初めて聴いて、ハマっていくきっかけになった曲は貼る。とてもいい！
フィンランドはおそらく、人口1人あたりのヘヴィ・メタル・バンドの数が最も多い国であり、また同時に政治の面では、世界の中でも特に優れた国のひとつと言えます。この2つの間になにか相関関係があるのかどうかはわかりませんが。
──バラク・オバマ大統領（2016年、北欧諸国首脳との会合でのスピーチ）
最近はフィンランドのヘビメタにはまっている。
フィンランドのヘビメタといえば真っ先に浮かぶのはNightwishであり、私は昔からのファンであり、過去のエントリーでも幾度が取り上げてきた。他に有名どころといえばChildren of Bodomがあるが、これは私にはどうも合わない。だからあまり聴いてはいない。
数年前からよく聴いているのはWintersunというバンドでどの曲も長いが非常にメロディックで感動する。とりあえず２曲を下に貼る。
最後にAmorphisを１曲。これは前２者に比べると普通っぽいがそれでも北欧臭さは十分にある。
とにかく更新できてよしとしよう。
先日開催された東京オリンピックの開会式はまさに糞糞糞だった。これまでまともにオリンピックの開会式を観たことはない（北京オリンピックが唯一７割くらい観たような記憶があるのみ）わたしは、それでもリオ・オリンピックでの閉会式での東京オリンピックをプロモートする「トーキョーショー」（クリックするとリンクにとびます）を観て、とてつもなく感動したこともあり、それはわたしが大好きなベビメタやパーフュームの振り付けおよび演出を担当しているMIKIKO先生によるものであり、そこにこれまたわたしが大好きな中田ヤスタカや椎名林檎の音楽が組み合わされていたことで、このチームによる東京オリンピックの開会式を切に観たいと思っていたからである。
が、わたしにとって理想であるこのチームは電通という癌によって見事に瓦解され、よく知らない元お笑い芸人という演出家によるみすぼらしい茶番劇に堕してしまっていた。 本当に時間の無駄だった。あまりにも糞糞糞糞糞だった！
そもそもこの東京オリンピック、新国立競技場のコンペから迷走しはじめていた。わたしは心からザハ案の新国立競技場を見たかった！
現在隈研吾氏による新国立競技場は糞である。本当になんのワクワク感も湧いてこない。まさに残念なしろものである。
MIKIKO先生による東京オリンピックの開会式の原案では、プロローグでAKIRAの金田が乗るバイクが新国立競技場に登場することになっていたそうで、それに続いてパーフュームが中田ヤスタカの音楽とともに姿を現すというわたしにとってはとてつもない演出だったのに。あーー、本当にMIKIKO先生による開会式が観たかった！AKIRAと東京オリンピックの関連性はその作品のなかで2020年東京オリンピックが予言されていたことで有名である。なにを隠そう、わたしはAKIRA５巻をすべて所持しているし、英語版も所持している。アニメ映画版は何度観たかは覚えていないほど観た。
表題の通り、気になったバンドとアーティストをあげる。
まずはGoat Girl。通勤でいつも車のなかで聴いているFM京都αステーションで知ったバンドで、初めて聴いた時は魂が震えた。
次はオリヴィア・ロドリゴ。これもαステーションで知った。
デジャブの使い方が面白く思った。おそらく米国では一般に人気のあるアーティストなのであろうが、まあそれはそれとしてわたしのようなお爺さんでもいいと思えた。デジャブのイントロはMewの「Conforting Sounds」を想起させた。
ということで書くことがないのでこれくらいで筆を濁す。
音楽といえば以前はBabymetalだったが、二人体制になり、二人ともに２０歳を過ぎて、大人のバンドに変わらなければいけないのに個人からの発信がまったくなく、未だにコガメタルのカゴの中に閉じ込められているのは残念である。ほぼ興味がなくなり、今年はついにファンクラブの更新も止めた。まさにさようならベビーメタルである。それでも新アルバムが出たらアップルミュージックで聴くとは思う。
